モダニズム：極簡潔な入門

引用

Butler, C. (2010). Modernism: A Very Short Introduction. Oxford University Press.

章の要約

背景と主旨

クリストファー・バトラー（Christopher Butler）はオックスフォード大学の英文学教授で、ある主題について簡潔な最初の説明を読者に提供する「Very Short Introductions」シリーズのために本書を書いた。全4章の小さな本である。バトラーは、モダニズムがどのように、なぜ始まったのか、それが何であるか、そしてその美的遺産が20世紀と21世紀の芸術と文学をどう形づくったかを説明する。文学、絵画、音楽、舞踊、演劇を、それぞれ別の歴史としてではなく、まとめて論じている。

バトラーはモダニズムを、厳密な境界をもつ単一の観念の集合としては定義しない。その代わりに、モダニズムの芸術家が形式の実験で用いた一群の技法、たとえば引喩、神話、意識の流れ、エピファニーを特定し、どのような新しい観念がそれらを推し進めたかを問う。その観念は、自己、無意識、機械、歴史、政治にかかわる。本書は、モダニズムの運動という感覚が、異なる媒体で活動する芸術家たちの協力と競い合いからおおむね生じたと論じる。

第1章：The Modernist Work（モダニズムの作品）

第1章は、モダニズムの作品に共通するものを紹介し、なぜそれらがしばしば難しいのかを問う。出発点は、現代文明の複雑さに見合うよう、詩はより包括的で、引喩に富み、間接的にならなければならないという T. S. エリオットの主張である。バトラーは、ジョイスの Ulysses、フェルナン・レジェの La Ville、ブレヒトとヴァイルの Threepenny Opera など、複数の芸術から例を引く。引喩、断片化、抽象といった技法が、作品を理解するうえで観客に積極的な参加を求めることを示す。

第2章：Modernist Movements and Cultural Tradition（モダニズムの運動と文化的伝統）

第2章は個々の作品から集団と傾向へと移り、イマジズム、未来派、ダダなどの運動と、それらが自らを宣言した声明文を扱う。バトラーは、前衛の観念と、そのような運動と文化的伝統との関係を考察する。モダニストはしばしば過去との断絶を主張しながら、古い素材を作り直したからである。また、芸術が「進歩する」とはどういうことかも論じる。エズラ・パウンド、ウィンダム・ルイス、F. T. マリネッティも取り上げられる人物に含まれる。

第3章：The Modernist Artist（モダニズムの芸術家）

第3章は芸術家と、モダニズムの自己の観念を見る。ピカソ、カンディンスキー、ウルフ、ストラヴィンスキーといった芸術家が自らの役割をどう理解したか、また彼らの作品の背後にどんな主観性や非合理主義の観念があったかを検討する。キュビスムの展開、ウルフの意識の流れの語り、ストラヴィンスキーの音楽に触れ、人と機械の関係も扱う。この章は、技法や観念が芸術形式の間をどう伝わったかを強調する。

第4章：Modernism and Politics（モダニズムと政治）

最終章は政治的側面を取り上げる。バトラーは、モダニストが第一次世界大戦、全体主義体制の台頭、現代生活の圧力にどう応じたか、またその立場が、未来派のように積極的に関与する立場から、曖昧さや批判まで、どのように幅をもっていたかを考察する。ブレヒトとヴァイルの作品、ジョージ・グロスの風刺画、ピカソの Guernica を例にとり、マルクス主義その他によるモダニズム批判も論じる。

主要概念

第1章：モダニズムの作品

• 引喩：エリオットやジョイスのように他の作品を参照すること。読者の知識に要求を課す。
• 断片化と抽象：従来の語りや再現を壊す技法。

第2章：モダニズムの運動と文化的伝統

• 前衛：既存の芸術から意図的に離れ、その変化を声明で宣言する集団。
• 芸術における進歩：新しい様式が前進を意味するかという問い。

第3章：モダニズムの芸術家

• 意識の流れ：人物の思考の流れを追う語り。
• 主観性と非合理主義：内面の自己と無意識へのモダニズムの関心。フロイトが繰り返し参照される。

第4章：モダニズムと政治

• モダニズムと政治的な左右：モダニズムの芸術家とその批判者がとった政治的立場の幅。
• 批判としての芸術：政治的関与としての風刺と演劇。

批判的分析

長所

• すべての芸術を見渡す視野。 Oxford Times の書評は、バトラーがキュビスムの絵画、The Threepenny Opera、ディアギレフのバレエを、より頻繁に論じられる小説と並べて分析することを指摘しており、本書はモダニズムが文学運動にとどまらないことを示している。
• 明快なまとめ。 同じ書評は、各章末の便利なまとめにも触れており、見慣れない観念に出会う読者の助けになる。
• 定義に慎重である。 バトラーは冒頭で、モダニズムは単一の中心的に定義された観念の集合ではないと述べ、そのうえで主要な技法とその背後の観念を概説するので、読者は偽りの整った定義を与えられずにすむ。
• 簡潔さ。 一、二度で読み終えられる短さながら、政治、宗教、歴史への態度、哲学、非ヨーロッパの伝統といった主要な文脈を押さえている。

短所

• 密度の高い箇所がある。 Oxford Times の評者は、実存主義や芸術理論に関するある種の言い回しは、予備知識のない読者を驚かせるだろうと警告している。
• 必然的に取捨選択がある。 百ページほど、四章の本では完全な歴史は望めず、多くの作家、地域、運動は簡単に触れられるか、まったく扱われない。
• その後の展開には薄い。 重点は20世紀前半にあり、ポストモダニズムや現代小説は範囲外である。

コースにおける位置づけ

モダニズムと現代文学の書目のなかで、これは複数の芸術にまたがる簡潔な入門書である。より長い本を選ぶ前に手早く見取り図を得たいなら、最初に読む本である。ピーター・チャイルズ（Peter Childs）の「New Critical Idiom」シリーズの Modernism は、文学を中心とした簡潔な批評的入門で、この用語を説明し、モダニズムの文章をその文脈に位置づける。ペリクリーズ・ルイス（Pericles Lewis）の Cambridge Introduction to Modernism は、イングランド、アイルランド、大陸ヨーロッパの文学と芸術の読みやすい概観である。The Cambridge Companion to Modernism は、ジャンル、文脈、他の芸術の並行する展開について専門家が書いた論文集で、特定の主題の詳細を知るために使う。

その後の展開については、ロバート・イーグルストーン（Robert Eaglestone）の Contemporary Fiction: A Very Short Introduction が近年の小説を扱い、リンダ・ハッチオン（Linda Hutcheon）の A Poetics of Postmodernism はポストモダニズムの理論的研究である。どちらもモダニズムが何であったかを知っていることを前提とするので、バトラーの本は妥当な出発点となる。

本書の使い方

本書は、モダニズムを学んだことのない一般の読者や学部生に向けられている。エリオットの The Waste Land やウルフの Mrs Dalloway など、論じられる作品のいくつかになじみがあると助けになるが、例は説明されている。

順に通読してほしい。各章は、作品から運動、芸術家、政治へと積み上がっているからである。第1章は、技法についての説明が残りの部分の土台となるので、ゆっくり読む。章末のまとめで理解を確かめ、バトラーが作品を論じるたびに立ち止まって調べる。たとえば、その絵を見たり、その音楽を聴いたりする。

そのうえで先へ進む。本書から一人の作家か芸術家を選び、一次テクストを、書目にあるより長い批評的入門書と併せて読む。ゼミでは、バトラーの四つの章が、たとえば Ulysses や Guernica のような一つの作品を、技法、運動、芸術家、政治の観点からそれぞれどう扱うかを比べるとよい。